Storia della musica per Didattica della musica  I – II – III

Disciplina: Storia della musica per Didattica della musica  I – II – III

Codice settore: CODD06

Attività: Base

Ambito: Discipline didattiche

Ore di lezione:  24 (pari a 76 di studio individuale – per ciascuna annualità)

Tipologia di corso: Collettivo

Crediti formativi: 4

Verifica del profitto: Esame

 Presentazione del corso: Il corso di Storia della Musica per Didattica della Musica consente di acquisire i fondamenti della metodologia di indagine storico-musicale, i contenuti storico-musicali e gli strumenti critici e analitici funzionali alla formulazione di ipotesi di lavoro e di percorsi storico-musicali in ambito didattico. Lo studio delle principali situazioni di produzione/fruizione musicale dei vari periodi e delle funzioni ed usi a cui la musica assolve, dei generi e delle tecniche compositive è coniugato con attività di ascolti guidati finalizzati all’acquisizione della capacità di descrivere la struttura e le principali caratteristiche di una composizione.

Programma di studio: I Annualità 

Obiettivi formativi

• Il corso si prefigge lo scopo di analizzare le principali tappe della storia della musica in Occidente a partire dalle prime fonti scritte fino al Seicento e di far acquisire agli studenti criteri metodologici, strumenti concettuali e contenuti utili alla realizzazione di progetti e percorsi didattici in ambito storico-musicale.

Contenuti

• Principali strumenti di informazione bibliografico-musicale. Problemi di periodizzazione. La civiltà musicale nella Grecia antica (cenni). La monodia liturgica cristiana. Guido d’Arezzo e la teoria musicale medievale. La notazione e il rapporto tra oralità e scrittura. Nascita della polifonia. Monodia medievale non liturgica e profana. Ars antiqua e Ars nova. Il Quattrocento e i compositori ‘fiamminghi’. La musica nelle corti umanistiche italiane e il ruolo del mecenatismo. La chanson tra Francia e Italia. Musica sacra nel Cinquecento e l’impatto del Concilio di Trento. Il madrigale e altre forme polifoniche profane nel Cinquecento. Musica e spettacoli teatrali: dagli intermedi al dramma per musica. Monteverdi e la “seconda prattica”.

Programma d’esame:    

Colloquio orale sugli argomenti del programma di studio a partire dalla monodia liturgica cristiana, compresi gli ascolti.

Programma di studio: II Annualità 

Obiettivi formativi

• Il corso si prefigge lo scopo di analizzare le principali tappe della storia della musica in Occidente dal Seicento ai primi dell’Ottocento e di far acquisire agli studenti criteri metodologici, strumenti concettuali e contenuti utili alla realizzazione di progetti e percorsi didattici in ambito storico-musicale.

Contenuti

• Teoria ed estetica della musica nei secoli XVII e XVIII e i diversi generi musicali. L’oratorio sacro e la cantata da camera in Italia. L’opera italiana nel Seicento. La musica strumentale da Frescobaldi a Corelli. L’opera italiana e l’opera francese nel Seicento. Il concerto da Corelli a Vivaldi; l’evoluzione della sonata barocca. Bach e Händel. L’opera seria nel Settecento fino a Gluck. Gli intermezzi e l’opera buffa nel Settecento. Dallo stile galante al Classicismo (Haydn). Mozart. Beethoven.

Programma d’esame:    

Colloquio orale su tutti gli argomenti del programma di studio, compresi gli ascolti. Discussione di un’ipotesi di percorso didattico.

Programma di studio: III Annualità 

Obiettivi formativi

• Il corso si prefigge lo scopo di analizzare le principali tappe della storia della musica in Occidente nell’Ottocento e nel Novecento e di far acquisire agli studenti criteri metodologici, strumenti concettuali e contenuti utili alla realizzazione di progetti e percorsi didattici in ambito storico-musicale.

Contenuti

• L’opera italiana nell’Ottocento (Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi). La musica nell’età del Romanticismo. Schubert tra Lied e sinfonia. Weber e il teatro musicale tedesco. La musica letteraria di Schumann. Il pianoforte romantico: Chopin. Mendelssohn e la riscrittura della tradizione. Il poema sinfonico: Berlioz, Liszt e Strauss. Wagner e il “Wort-Ton-Drama”. La ‘rinascita’ della sinfonia nel secondo Ottocento: da Brahms a Mahler. L’opera francese del secondo Ottocento e l’opera italiana tra Otto e Novecento. Crisi del linguaggio tonale e delle forme e ricerca di nuovi linguaggi tra fine Ottocento e primi decenni del Novecento. Avanguardie e musica elettronica nel secondo Novecento.

Programma d’esame:    

Colloquio orale sugli argomenti del programma di studio, compresi gli ascolti. Discussione di un’ipotesi di percorso didattico.